来源：ナタリー系列访谈《漫画原作者的工作》

译者：远坂宗敬

采访时间：2021年7月26日

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前言

在本专栏，我们将聚焦于"漫画原作者的故事"，询问他们为什么选择成为漫画作者，以及他们为什么选择从事原创漫画工作，他们在实际的漫画创作者中扮演什么样的角色等问题。我们还将向目前活跃的漫画原作者们请教，以揭示"漫画原作者的工作"的乐趣和价值。此外，我们还将对比原作者们创作的草稿与作画作者完成的成稿，这也是访谈必看的内容之一。

访谈第一回登场的是负责《拳愿阿修罗》、《拳愿奥米伽》和《流汗吧，健身少女！》三部漫画的漫画作者三肉必起・牙霸子。他通过在个人网站上连载自己创作的网络漫画，引起了漫画社编辑的注意，从而使三肉必起・牙霸子作为漫画原作者出道。

编辑：増田桃子

——剧情背后的故事，您看到成品手稿时的感想

三肉必起・牙霸子（以下简称牙霸子）：虽然这并不是什么秘密的事，但是“ケンガン”和“ダンべル”的名字共通意思就是“尽量排除无用的要素”。 详细情况请允许我稍后回答。

无论是这一页面还是其他页，看到初稿最终变成现在的终稿时，那种成就感是非凡的。就我而言，从完成命名到完成终稿大约有六个月的时间差。感慨"终于成型了吗"。

——你是怎么成为漫画作家的？

牙霸子：实际上，我没有主动要求去成为漫画作者。我当时还是会社员工，同时在个人网站上发表我的的网络漫画。正是通过这个渠道，我得到了现在负责我漫画的编辑的关注和邀请。

邀请的时候我正好已经辞去了公司的工作，之前从事的考古遗址挖掘的工作也已经结束，完全处于无业状态。

从某种意义上说，我当时也没有什么可失去的，所以对尝试这一新事物并没有什么犹豫。我当时的心态就是："不行就再去找其他工作好了"。

——作为漫画作者最重要的工作

牙霸子：首先，我没有做漫画家助理的经验，也没有什么漫画导师。换句话说，我是完全靠自学掌握创作漫画原作的技巧。所以请注意，我下面讲的都是基于我个人经验和观察得出的结论。

我之前提到的"極力無駄な要素を排除する"（尽量排除不必要的元素）是最初的问题。更具体地说有两点：

・尽可能简化人物形象。

・细节使用红字指定，并且基本上不进行绘制。

特别注意上述两点，这么做是为了提高工作速度。虽然也有例外情况，但基本上只有我的编辑和作画家才会看到我的草稿。换句话说，只要把我想要的内容传达给这两位即可。就算我在草稿中花费了很多时间去描绘细节，最终公开的只有作画师完成的种稿。坦率地说，在草稿扣细节在方向上是错误的。

与其这样做，不如用简化的画风迅速完成草稿，红色部分用来补充细节。

另外一个重要原因，是为了初稿不影响作画人员的创作想法。比如《拳愿阿修罗》系列的达露没恩先生和《流汗吧，健身少女！》的MAAM先生都是非常优秀的漫画作画家。他们在绘画的知识和技巧方面都比我强得多。为了避免过于详细地描绘草稿以阻碍他们的创作想象力，我尽量在初稿保持提供最基本的信息。

不过也有例外情况。在特定场景中，当我希望这一部分以我想要的某种方式展示给读者时，我会尽可能详细地绘制草稿，尽管画风可能不够出色（笑）。

——漫画作者工作的魅力

牙霸子：“我写的作品会在作画家的笔下如何变化？”是最吸引我的魅力。尽管这是我创作的故事，但我和读者们一样享受终稿的乐趣（笑）。

——对于那些想成为漫画作者的人

牙霸子：关于技术方面，我无法提供太多告诫。因为每个人的工作方式各不相同，只能探索适合自己的方法。

不过，我认为多看漫画、动画、电影和舞台剧等作品是非常有益的。个人而言，我认为并不需要强迫自己去看自己并不擅长的类型作品。相反，可以深入挖掘和钻研自己喜欢的类型作品。

了解自己对什么感到有趣对于作品创作会有很大帮助。另外，我想大声说的是：

・遵守截稿时间；

・关注健康；

・拥有可以放松的兴趣爱好或习惯。

这三点非常重要，请无论发生什么情况都要遵守。

日文原文

マンガ原作者がどんな仕事をしているのか、ご存知の読者はいるだろうか？ 本コラムでは“マンガ原作者の仕事”にスポットを当て、なぜマンガ原作者という仕事を選んだのか、どんな理由でマンガの原作を手がけることになったのか、実際どのようにマンガ制作に関わっているのかといった疑問に、現在活躍中のマンガ原作者に答えてもらい、“マンガ原作者の仕事”の醍醐味や奥深さに迫る。また原作者として彼らが手がけたネームと完成原稿の比較も必見だ。

第1回は「ケンガンアシュラ」や「ダンベル何キロ持てる？」などを手がけるサンドロビッチ・ヤバ子が登場。個人サイトで公開していたWebマンガが担当編集者の目に止まり、マンガ原作者としてデビューしたサンドロビッチ・ヤバ子に、マンガ原作に対する思いを聞いた。

構成 / 増田桃子

——プロットの裏話、完成原稿を見たときの感想

サンドロビッチ・ヤバ子：裏話というわけではありませんが、「ケンガン」と「ダンベル」のネームに共通して意識していることは「極力無駄な要素を排除する」という点です。詳細は後ほどお答えさせていただきます。

このページに限らず、完成原稿を見るときの達成感は格別です。僕の場合、ネームの完成から原稿になるまで約半年のタイムラグがあります。「ようやく形になったか」と感慨深いですね。

——マンガ原作者になったきっかけ

ヤバ子：実は、自主的にマンガ原作者になろうと活動したことはないんです。会社員時代から個人サイトでWebマンガを公開しており、そこから現担当編集者に声をかけていただきました。

その頃には会社を辞めていて、アルバイトをしていた遺跡発掘の現場も調査が終了となり完全に無職でした。

ある意味失うものが何もない状態だったので（笑）、挑戦することに躊躇はありませんでした。

「駄目だったらほかの仕事を探せばいいか」くらいの気持ちでしたね。

——もっともこだわっている作業

ヤバ子：まずはじめに、僕はアシスタントの経験がありませんし、マンガの師匠もいません。

つまり、マンガ原作を作る技術はすべて独学で身につけたということです。

これからお話しするのは、あくまで僕の経験則に基くものであることをお断りしておきます。

最初の質問で述べさせていただいた「極力無駄な要素を排除する」ことです。

より具体的には、

1. 人物は可能な限り簡略化する
2. 背景は赤字で指定し、基本的に描かない

特に意識しているのはこの2点です。

理由は、「作業スピードの向上」です。今回のような例外もありますが、基本的に僕のネームを目にするのは担当編集と作画担当のお二方だけです。つまり、この2人にさえ内容が伝わればいいんです。僕がいくらネームの細部まで力を入れて描き込んでも、世に出るのは完成原稿だけです。

身も蓋もないことを言えば、それは力を入れる方向が間違っています。

そんなことをするぐらいなら簡略化した絵で1日でも早くネームを切るほうがいいです。細かい部分は赤字を入れて補足しています。

もう1点、「作画担当のイメージの邪魔にならない」ためです。

「ケンガン」シリーズのだろめおん先生、「ダンベル」のMAAM先生は作画のエキスパートです。

当然、僕よりもはるかに絵に関する知識、引き出しは多いです。僕がネームを詳細に描き過ぎることで、お二方のイメージを阻害することがないよう、なるべく最低限の情報に留めるよう心がけています。

ただ例外もあります。「このシーンはこういう見せ方をしてほしい」という場面に限って、ネームでもできる限り緻密に描き込んでいます。拙い絵ではありますが（笑）。

——マンガ原作者という仕事の魅力

ヤバ子：「自分が書いた作品が作画によってどう変わっていくのか？」この感覚が一番の魅力ですね。

僕は自分が作ったストーリーにもかかわらず、読者になった気分で原稿を楽しんでます（笑）。

——マンガ原作者を目指す人へ

ヤバ子：技術に関しては、僕からお伝えできることはあまり多くありません。仕事のやり方は人それぞれなので、自分に合った方法を模索していくしかないと思います。

ただ、マンガやアニメ、映画、そして舞台などをたくさん見ておいて損はないと思います。

個人的には、苦手なジャンルを無理に見る必要はないと思います。その代わり好きな作品を突き詰めて深掘りしてみましょう。

「自分が何を面白いと感じるのか」を理解することは作品づくりに大いに役立つはずです。

そのほかで声を大にして言いたいのは、

1. 締め切りを守ること
2. 健康に気を使うこと
3. 気晴らしできる趣味や習慣を持つこと

この3点はマジで大事です。何があっても遵守してください。

译者授权：远坂宗敬

原文链接：

漫画原作者系列访谈（一）：拳愿阿修罗作者Sandrovich Yabako

日文原文链接：

サンドロビッチ・ヤバ子と「ケンガンオメガ」「ダンベル何キロ持てる？」