【生肉转载】Febri特辑系列——为了向当代观众传递《高达W》的魅力：监督岩泽亨对王道画面表现的探索

采访媒体: Febri

采访时间: 2025-11-28

收录时间: 2026-11-09

取材・文／森樹

来源：日本深度动画内容网站Febri

采访发布时间：2025年11月28日~12月2日

本文仅供学习交流使用，版权归原作者所有，如有问题请及时联系我们以作处理。

発表から瞬く間に評判となり、現在（11月28日時点）までに約600万回近く再生されている『新機動戦記ガンダムW（以下、ガンダムW）』の30周年記念映像『-Operation 30th-』。この映像の監督を務めたのは、『Fate』シリーズや『葬送のフリーレン』への参加で知られるアクションディレクター／作画監督の岩澤亨氏だ。『ガンダムW』という根強いファンを抱える作品を現代によみがえらせるためのこだわりとは？前編では、ガンダムシリーズとの出会いと『ガンダムW』の魅力を話してもらった。

作品が持つ「戦争もの」としての解像度の高さ

――最初に触れたガンダムシリーズを覚えていますか？

岩澤最初は兄が見ていた『機動戦士ガンダムSEED』『機動戦士ガンダムSEED DESTINY』だったと思います。それから中学生のときに『機動戦士ガンダム00』の放送が始まって、高校生のときに『機動戦士ガンダムＵＣ』という流れでした。中高生のときにはガンダムのゲームも遊んでいましたし、『機動戦士ガンダム』をレンタルして順番に見た時期もありましたね。

――『ガンダムW』を初めて見たタイミングは？

岩澤宇宙世紀の作品から見ていったので『機動戦士Vガンダム』が終わったあと、「オルタナティブ」作品としては『機動武闘伝Gガンダム（以下、Gガンダム）』を初めて見ました。僕は『Gガンダム』がすごく好きでハマってしまって、その流れで『ガンダムW』も『機動新世紀ガンダムX』も見ました。ただ、『ガンダムW』の当時の印象は、硬派でファーストの雰囲気がありつつも、当時の自分には「若干難しいな……」と感じていて。

――物語が複雑ですよね。

岩澤『Gガンダム』がシンプルな話で、そこが好きだったこともありますね。『ガンダムW』のような軍事もの、世界大戦ものが面白いと思うようになったのは、ここ最近かもしれません。あらためて見直したときに、作品が持つ「戦争もの」としての解像度の高さを理解したように思います。

――そうしたガンダムシリーズを履修していたことが、岩澤さんの今のお仕事につながるところはあるのでしょうか？

岩澤もともとマンガが好きで絵を描いていたので、マンガ家かアニメ関係の仕事は自然と選択肢に入っていました。高校時代にはアニメーターになりたい知り合いもいたり、実際にアニメーターになった先輩もいたりして。とはいえ、職業として意識し始めたきっかけのひとつにガンダムシリーズもあったと思います。

「空気を壊さないアニメ作り」が徹底されている

――岩澤さんが思うガンダムシリーズの魅力は、どういった部分でしょうか？

岩澤シリーズ全体のコンテンツ力がとてつもなく大きいと思いました。ここまで続いているシリーズがそもそもあまりないじゃないですか。『機動戦士ガンダム水星の魔女』や『機動戦士Gundam GQuuuuuuX(ジークアクス)』を見ていても、本当にファン層が幅広くて。

――たしかにそうですね。

岩澤しかも、ひとつひとつのテイストも大きく違う。それぞれのシリーズに色があって、これだけの作品数があること自体が魅力になっていますよね。その中で『ガンダムW』はキャラクターにとにかくインパクトがある。メカのデザインも素晴らしいですし、映像や音も魅力的ですが、それらがキャラクターと組み合わさったときの相乗効果のすごさを感じます。

――まずキャラクターとしての強さが魅力になっていると。

岩澤ヒイロたち主人公5人だけじゃなく、ライバルも含めてどういうキャラクターなのかがすぐに把握できるのが良いですよね。近年のアニメ作品も、キャラクターが強い作品は人気が出ることを考えると、『ガンダムW』は見事なバランスだと思います。

――メカアクションの部分はどういう特性があると思いますか？

岩澤アクションの部分で言えば、『Gガンダム』がさまざまなアイデアを取り入れた作品で、『ガンダムW』は兵器としての戦いをしっかりと意図しているように思います。『Gガンダム』がすべて専用機のような扱いに対して、『ガンダムW』ではヒイロが顕著ですが、自分の機体はあるけれどあまり乗らない（笑）。

――乗らないし、爆破させたり、捨てたりもする。

岩澤本来はガンプラを売らなきゃいけないアニメですから、アクションをさせるほうが良いわけです。だけど、『ガンダムW』の場合は、ヒイロたちが戦いに介入せざるを得ない状況があり、そこで兵器としてはじめてガンダムが使われる。物語があって、そこにちゃんとアクションが乗っているんです。キャラクターは突拍子もないことをしますし、メカも演出自体は派手ですが、戦闘としては真っ当な描かれ方をしていると思いますね。

――たしかに、機体の特徴に合わせたアクションや攻撃がすべてのベースにありますね。

岩澤キャラクターたちは崖から落下したりしていて、そんなことしていいの？みたいなことが多い印象ですが（笑）。本来は、メカのほうがそういうことをさせやすいはずなんですよ。

――OVA／劇場版の『新機動戦記ガンダムW Endless Waltz（以下、エンドレスワルツ）』では、そうした見せ方を踏襲しながらも、メカのアクション部分を強化したイメージがあります。

岩澤そうですね。『エンドレスワルツ』はカッコいいメカアクションを取り入れていて、もともと目指していた表現に近づいたのかなと思いました。インパクトはありますが、必要最低限の描写しかしていないのが逆にスマートで。ここで言う必要最低限というのは段取りのことで、メカもキャラクターも今何をしているかがわかりやすくて、動きを丁寧に追えている。カットの切り替えもそこまで早くないし、整っている。

――きっちりとカットが構築されていると。

岩澤「空気を壊さないアニメ作り」が徹底されていた時代の作品だと思います。現在のアニメはどんどん派手になっていく傾向があるので、見習わなければいけない部分だと思いますね。

後半にかけて新規映像へと展開していく構成

――当時のスタッフではない岩澤さんが今回の記念映像を制作するにあたって、どのようなコンセプトを立てたのでしょうか？

岩澤基本的な映像の流れとしては、TVシリーズ後半のオープニングをベースとしています。そこに加えて、メカがカッコよく見えるカットを作ろうと考えていました。具体的な発注としては「当時に負けない新しさとパワーがあり、当時を思い起こさせるもの」でした。

――スタッフィングはどのように進めたのでしょうか？

岩澤大半はお任せしましたが、撮影監督の脇顯太朗（わきけんたろう）さんはこちらからの要望です。過去のセルの映像にも、最新の映像表現のどちらにも対応できるのは脇さんしかいないだろうと。あとは『ガンダムW』と言えば……という方は外したくなかったので、キャラクターデザインはあさぎ桜さん、主題歌はTWO-MIXさんにお願いしました。

――制作された映像を振り返っていきたいのですが、冒頭は過去の映像が映されつつ、30周年記念ロゴが表示されます。

岩澤冒頭のロゴが表示されるまでのパートは、10GAUGEさんが制作しています。

――アニメ映画の予告編やオープニングなどを数多く担当している映像制作会社ですね。

岩澤そうです。最初に映像が発表されるのがサンディエゴでのイベント（コミック＆エンタメコンベンションSDCC｟サンディエゴ・コミコン｠）だと聞いていました。なので、いきなり本編のムービーに入るよりもダイジェストを入れて「なにか『ガンダムW』の発表があるのかな」とワクワクしてもらえればと思い、後半にかけて新規映像へと展開していく構成にしたんです。

――冒頭の映像制作はどのように進んだのでしょうか？

岩澤映像のセレクトは、編集の重村建吾さんが担当されています。『ガンダムW』を第1話から見直しながら「この映像はどうですか？」とバリエーションを出していただき、そこから10GAUGEさんに素材データを渡して、編集していただく流れでした。最初のヒイロのポーズや、締めくくりのヒイロが雑踏の中に消えていく場面などはこちらから指定しつつ、30周年ロゴのモーションや羽根が舞うアニメーションは10GAUGEさんが作ってくださっています。

『Frozen Teardrop』に該当する部分は新しい処理を

――そこから本編に入っていきますが、ヒイロとリリーナが水の中に落ちていく演出がまずありますね。

岩澤小説『Frozen Teardrop』の要素を映像化するのも今回のテーマのひとつでした。『Frozen Teardrop』の冒頭は、ヒイロもリリーナもコールドスリープしているところから始まるので、そこをリンクさせようという意図もありました。本編でも、第1話で海底に落ちたウイングガンダムを引き上げていたり、ヒイロが水の中に沈むシーンもあったりで、水がところどころ印象的な使われ方をしています。もうひとつ、『ガンダムW』自体が30年前の作品なので、そこから再浮上させようという意味もあります。

――アディン・ロウや竜妹蘭（ロン・メイラン）など、『Frozen Teardrop』のキャラクターをどのように入れ込もうとしたのでしょうか？

岩澤『ガンダムW』の30周年なので、TVシリーズと『エンドレスワルツ』をメインにすることは決まっていて、『Frozen Teardrop』の要素はアウトロ（曲や映像の終わり）に少しだけ入れようと決めていました。ただ、尺的にも物語そのものを深く掘り下げることはできないので、キャラクターの掘り下げ部分のみ採用しようと思い、設定として印象的なアディン、妹蘭を入れ込んだという感じです。

――中盤から、画角自体もワイドになります。

岩澤そうですね。上下の帯も差別化の一環ではあります。映像としては、『ガンダムW』の先の可能性を示唆しているものにしようと。実質的には『Frozen Teardrop』の映像化とも異なるかたちになっているので。

――5機のガンダムタイプも「クロークドカスタム」として登場しますね。

岩澤謎の機体が登場するとファンが沸きますよね。アディンや妹蘭もそうですが、「この人って誰だろう？」「この機体の正体は？」となったときに、いろいろな考察とかがSNSで盛んになったら良いなという狙いもありました。

――SNSで探せばすぐに情報が出てくる時代ですからね。

岩澤そうなんです。それが盛り上がりにつながればいいですし、『Frozen Teardrop』を新たに知っていただける機会にもなるのではないかなと。アディンはヒイロの出生に関わる人物ですし、妹蘭も五飛（ウーフェイ）が自分のガンダムを「ナタク」と呼んでいる理由につながるキャラクターですが、TVシリーズ本編で描かれなかったところを補完するかたちで取り上げました。

――本編とのつながりが強い部分ですよね。

岩澤そうすれば、TVシリーズや『エンドレスワルツ』からも完全に切り離されることなく映像化できるのではないかと。

――モビルスーツも、あえてマントを被せることで期待感を煽るものになっていますよね。

岩澤「サーベルの色が違う！」とか「サンドロックみたいだけど、両手にショーテルじゃない何かを持っている！」「これは何なんだ！」みたいな、いろいろな反応もあったようでなによりです。

――後ろに気球が浮かんでいるのも気になりました。

岩澤あれはカッパドキアをイメージしています。この場所のシチュエーションは隅沢（克之）さん（『ガンダムW』シリーズ構成、『Frozen Teardrop』著者）に決めていただいたものですね。火星にするとすべて同じ風景になってしまうし、なによりこれはマーズスーツではない。そこで隅沢さんに「このキャラはこの場所かな？」とアイデアをいただきました。サンドロック改クロークドカスタムの場合、「後ろに気球が浮いていると面白い」と書いてあり（笑）。シュールだし、意味深だけど、ビジュアルが楽しい。それも『ガンダムW』っぽいというか、作品を牽引している隅沢さんならではのアイデアだと思いましたね。